【薩克斯風名曲】「川樂・穿越」米特薩克斯風重奏團與須川展也
薩克斯風重奏團在演奏管弦樂團改編曲時，其中兩個很大的優勢即是「色彩多變的音色」與「齊全的聲部」。因為樂器本身的材質與發聲原理，薩克斯風在音色上融合了銅管樂器與木管樂器的特性，亦剛亦柔。其具有完整的家族樂器，經過高低聲部的疊合後，演奏旋律線條時，竟也能發出如弦樂團般的聲響效果，綿延優美。在迎接《川樂．穿越》音樂會的主角—須川展也之前，先以一首經典管弦樂作品為這場音樂會揭開序幕，以表現薩克斯風在樂曲詮釋上非常多元的面向，是再適合不過。俄國作曲家摩德士特・穆索斯基（Modest Mussorgsky）極具戲劇性的作品的《荒山之夜》，正好提供了薩克斯風一個完美劇本，展現薩克斯風說故事的能力。
想要擁有良好的音色，靈活的技巧，精準的控制力，一個好的嘴形是不可或缺的。雖然因為每個人的口腔構造不同，所以沒有一個所謂“完全正確”的嘴形，但若是發現你的音色始終無法改善，或是某些技巧（例如：抖音）總是無法自在地使用，那這個時候你需要從新檢視你的嘴形，找出造成吹奏瓶頸的原因。
本回的《線上宅學樂》有幸邀請到了擁有爵士、古典雙碩士文憑的旅美薩克斯風演奏家兼作曲家——林奕銘為大家分享他的故事。 大學時期主修古典薩克斯風的他，因緣際會之下在國際爵士音樂節中受爵士樂所吸引，音樂系畢業後便毅然決然地前往美國鑽研爵士樂，爾後又繼續進修古典樂。由古典到爵士、再回古典、又到爵士，如何在不同樂種間自由跨足，即是本次課程的主題重點。 閱讀更多
「音樂是有邏輯的。」 「音樂的感情需要建立於更強大、更深入的音樂邏輯上面。」 現為維也納薩克斯風五重奏FIVE […]
在眾多薩克斯風配件當中，除了吹嘴之外，束圈應該是大家最常更換也最感到選擇困難的配件了，那究竟我們應該怎麼選擇束圈呢？
沈浸在吹奏薩克斯風世界裡的同時，也會擔心薩克斯風那宏亮共鳴的聲音是否會打擾到家人或周遭住戶，這時有無可練習的場所可能也成為了你學前的煩惱之一，以下整理了幾項方式提供解決考量練習場地時的困擾。
