閻正天／古典音樂電台風中的樂音節目主持人｜〈國際薩克斯風學程〉Ep.11【閻正天專題講座】｜【專家講堂】

留法薩克斯風演奏家閻正天目前於台中從事薩克斯風演奏與教學工作，並主持知名電台節目「風中的樂音」。正天老師從小就對音樂很有興趣，雖然沒有就讀音樂班，但是一直對薩克斯風有著很大的熱忱，高二決定報考音樂系，最後錄取東海大學音樂系，師事王裕文。

由於自大學起便非常景仰法國薩克斯風大師 Jean-Yves Fourmeau，退伍便以該校為目標，最後也順利考取。留法三年期間，正天老師分別獲得了高等音樂教育文憑以及職業演奏家文憑後返台。返台後，剛好當時台中的古典音樂台在招募新的節目主持人，雖然這不在老師的人生計畫內，但也抱著姑且一試的心態前去應徵，最後以約聘的方式於每日上午時間在電台工作。剛開始在電台工作需要全方位地學習如何計畫節目、訓練口語表達、報新聞、錄廣告⋯⋯等等各種技能，一年之後開始有了自己的節目 ——「風中的樂音」，一週一次，專門介紹薩克斯風的音樂，於 2018 年起，由本來一週一次的塊狀節目變為一週五次的帶狀節目，除了薩克斯風之外，老師也會介紹其他的古典音樂或者跨界音樂。

關於留學法國

老師首先指出臺灣的教育體制比較接近美國的體制，而與法國的不同。法國的教育是金字塔型的菁英教育，以音樂來說，有兩間最頂尖的學校被稱作「高等音樂院」，分別是巴黎高等音樂院及里昂高等音樂院，其中有學士、碩士及博士學位。高等音樂院之下是「省立音樂院」，校名前面會有 CRR，後面則是該省的名字。再往下的一些小鄉鎮也有音樂院，也有很好的老師，但是臺灣教育部則比較不予承認這些學校的文憑。

老師建議，如果要前往法國留學，可先以省立音樂院為目標，並且以其為挑戰高等音樂院的跳板，但要注意的是里昂高等音樂院並沒有薩克斯風的項目，有薩克斯風項目的里昂音樂院是屬於 CRR 省立音樂院。

另外，老師也進一步說明在法國沒有學校高下優劣或是排名的分別，因為法國人認為教育不應該被比較，也不是有錢人專屬的資源。而每間學校的老師就代表了那間學校的風格，如果你喜歡那個老師的風格，你就去報考那間學校，比較像是師徒制，選老師而不是選學校。因此要很清楚自己要的是什麼，是因為喜歡這個老師而去跟他學，而不是為了進這所學校，卻不清楚老師的風格或者校風，老師覺得這樣子的學習方式會有一點危險。

關於 Jean-Yves Fourmeau

老師認為，聽一個人的演奏就能夠了解一個人的個性以及當下的心情。在臺灣聆聽 Fourmeau 老師的專輯時，覺得他的音色非常溫暖並且富有歌唱性，處理音樂也非常地仔細。Fourmeau 不是一個追求炫技的演奏家，也不追求曲目上的創新與突破，反而是把傳統曲目處理到極致，老師認為 Fourmeau 有很多錄音到現在都沒有被超越。而在大師班見到本人後跟老師預想的一樣，Fourmeau 非常友善、溫暖，講話充滿了鼓勵性，也沒有架子或者高高在上的態度，而 Fourmeau 給了正天老師很多想法上的啟發，這些思考的方式是老師過去從未聽到過的，這些人文素養也是日後老師在法國充實自己的目標。

在教學上，Fourmeau 也不會要求學生在音樂的詮釋上要和他做得一樣，只要音色是健康的並且依照譜面的指示演奏，雖然他會告訴學生他認為音樂應該是怎麼詮釋，但如果學生最後選擇了別的方式，他也會給予尊重。

他常常用比喻的方式來說明音樂，或者是他對音樂的畫面及想像，期許學生看到自己音樂的遠景，懷抱一個目標及憧憬，勇敢地往目標前進。正天老師對 Fourmeau 教室內樂時印象特別深刻，由於 Fourmeau 自己有一個依舊活躍的四重奏團體，對曲目有豐富的經驗，所以 他在調音色上特別有效率，以及在合奏上比較困難的段落都可以馬上解決學生們的問題。

從聽錄音中學習

由於 Fourmeau 老師即將退休，現在也因為疫情與歐洲情勢的關係，不一定能夠順利前往法國直接與老師學習，正天老師認為，其實我們可以從聽錄音當中學習。老師舉了說話口音為例，我們說話的口音及方式和我們的原生家庭有大的關係，學習音樂上也是一樣的，我們需要去塑造出一個音樂的環境，從聽錄音開始去模仿、揣摩，讓大師的錄音成為自己的老師。老師認為模仿是很重要的，Fourmeau 在教學時也時常要求學生來模仿自己的吹奏。而我們可以從聽錄音開始，揣摩他對音樂的品味與想法。

 

身為電台主持人

由於音樂本身有太多種類，所以老師在做節目時需要把音樂「模組化」，也就是分類。以老師的節目為例，週一、週二是專門介紹薩克斯風的音樂，而薩克斯風的音樂又可以區分成古典、爵士，這兩個分類底下又有其他的分類，把這些區分出來之後要做介紹就會比較容易。週三、週四則是一般性的古典音樂，而週五因為接近週末了，老師則會播一些爵士樂。

老師的節目扣除廣告大約有五十分鐘，而當中大約只有十分鐘是說話的部分，由於有時間的限制，老師則需要寫稿並且設定字數（約1500字），也需要清楚分段，背熟之後再錄起來。

廣播不像是講座或是學術發表會，聽眾們絕大多數都不是學習古典音樂的，所以在介紹樂曲給聽眾時需要很有技巧，不能使用太多專業的用語，而需要貼近聽眾的生活，再慢慢一點一點地深入介紹，可能聽完兩首之後到了第三段內容才是老師真正想講的東西。

對老師來說廣播像是一本音樂雜誌，內容可以包羅萬象，而主持人需要做到「思想如智者、說話如平民」，也就是自己的音樂素養與知識必須要很豐富，但是要用易懂的方式說出來，廣播的重點不是主持人說了什麼，而是聽眾聽到了什麼。

學習面對大眾說話

老師認為在臺灣這個移民社會，沒有所謂絕對好聽的聲音，而老師期許自己的聲音能讓聽眾感到舒服、放鬆、可靠。老師十分鼓勵大家去練習自己說話的形狀，老師舉了「強起拍」及「弱起拍」的概念，強起拍指的是在句首第一個字加上重音，常常用在廣告上面，但如果用在一般的對話上，聽久了會覺得有點不舒服。所以老師建議講話可以用平和一點的「弱起拍」，把重音放在想要傳達的重點上面，會讓人感到比較舒服。老師在錄節目前會在寫好的稿子上面標註出他要強調的重點字，他建議大家在對大眾說話前都做一樣的事情，聲音上會變得更加柔和一點。